Хореограф Джошуа Бимиш: творческая сила, с которой нужно считаться

Амар Рамасар и Эшли Баудер из New York City Ballet с Джошуа Бимиш

Выследить хореографа Джошуа Бимиша похоже на погоню за бабочкой во время урагана. Однажды летним вечером он в Театре Джойса на нью-йоркской премьере своего красный и черный , работа, созданная для проекта Эшли Баудер. В следующий раз он в Ванкувере готовится провести недельный интенсив для школы молодых танцоров. И это после того, как первую половину 2015 года мы гастролировали по Северной Америке с Венди Уилан, репетировали артистов Королевского балета в лондонском Королевском оперном театре и руководили 10thпразднование юбилея собственной канадской труппы MOVE: the company. Но, учитывая все обстоятельства, это был довольно простой год для Бимиша, как он рассказал в интервью, искусно перемеженном между завтраком и 10-часовым учебным днем:

Кассандра Тренари и Стерлинг Бака из Американского театра балета в Джошуа Бимише

Кассандра Тренари и Стерлинг Бака из Американского балетного театра в спектакле Джошуа Бимиша, «Свойства поверхности». Фото Лукаса Чильчука.

«Сейчас я частично живу в Великобритании, и в этом году я единственный раз за пределами Америки выезжал в Англию. В прошлые годы это было больше похоже на Азию, Южную Африку, Индию, Южную Америку - я постоянно выполнял гораздо больше дальних перелетов. Я обнаружил, что не могу обосноваться ни в одном месте. В общем, у меня не было времени собраться и разобраться, насколько я истощен на самом деле. Я просто постоянно хожу ».

Несмотря на неизбежную усталость, которую вызвал его безостановочный график, Бимиш казался более удовлетворенным и энергичным, чем когда-либо, когда мы говорили. Во время нашего первого разговора в 2013 году молодой танцор сочинял дуэт для себя, а затем и для директора Нью-Йоркского балета Уилан в рамках своего первого независимого проекта. Беспокойное существо - усилие, которое к настоящему времени было отмечено двумя поездками по стране, и за это время получило множество похвал критиков. Между тем, Бимиш заработал некоторую репутацию за то, что отбирает артистов балета от их элементов, предлагая им погрузиться в его характерный лабиринтный язык движений для выступлений, которые часто проходят за пределами их нынешних трупп.

Его недавняя программа в Джойсе, одном из шести в списке для фестиваля балета в конце лета, включала четыре таких творения, каждое из которых было разработано отдельно в течение последних двух лет участниками Королевского балета Виннипега, Королевского балета и Американский театр балета. Задача перехода художников с классической подготовкой в ​​современную сферу, предоставить им возможность исследовать и расширить свой кругозор в благоприятной обстановке - это задача, которая явно нравится Бимишу.

'Для Свойства поверхности «У меня были эти танцоры ABT, и я знал, что хочу сделать что-то более дерзкое», - сказал он о своей последней работе, премьера которой состоялась во время его помолвки с Джойсом в прошлом месяце. «Я хотел показать эту классическую компанию в ином свете. Если бы у меня было больше времени с ними, я бы действительно хотел добиться большего в производительности, потому что, когда вы постоянно выступаете в ансамбле, иногда вы просто фильтруете свою индивидуальность, чтобы быть таким же [ как и все]. Но меня интересуют все эти разные личности. Я рад возможности продолжать работать с ними, чтобы показать себя на сцене ».

Джошуа Бимиш. Фото Питера Иствуда.

Джошуа Бимиш. Фото Питера Иствуда.

Бимиш также увлечен процессом перенастройки своей работы на новых людей и признал, что для него это такой же познавательный опыт, как и для танцоров. Он не уклоняется от потенциально унизительного акта пересмотра, вместо этого он принимает возможность того, что за произведением может быть что-то большее, чем он изначально планировал или представлял.

«Мне кажется, что с каждым годом я узнаю больше о себе, о творчестве, о том, как руководить танцорами или о том, как перейти на другую работу», - размышлял он, - «поэтому я вношу небольшие изменения в вещи каждый раз, когда пересаживаюсь. Чем больше вы сможете адаптировать работу к человеку, выполняющему ее в настоящее время, тем более успешным она будет, потому что не все двигаются одинаково и не все тела одинаковы. Приятно видеть, как работа может стать чем-то другим для кого-то другого ».

Иногда этот гибкий менталитет оказывается необходимым, например, когда оригинальный состав дуэта Бимиша норка (Мэтью Болл и Никол Эдмондс из Королевского балета) были задержаны по пути в Нью-Йорк на выступления Джойса. Ему поставили задачу найти двух танцоров, готовых принять участие в постановке и способных освоить его хореографию всего за несколько дней, и он быстро пригласил члена ABT Хосе Себастьяна и Мэтью Диббла, выпускника Королевского балета и давнего сотрудника Твайлы Тарп. Бимиш со смехом вспомнил этот инцидент, признав, что ему повезло иметь сильную сеть талантливых и предприимчивых друзей, к которым он мог обратиться в отчаянные моменты.

«Я знал, что Хосе сможет подобрать мою хореографию, потому что он работал над моим движением в течение двух недель. Его мозг уже был в нем. И Мэтт - действительно хороший друг, тот, кто заботился обо мне достаточно, чтобы проводить каждую бодрствующую минуту своих выходных, пытаясь выучить этот кусок, - поделился он. «Они такая странная пара. Вы смотрите на них и, вероятно, никогда не подумаете о том, чтобы соединить их вместе. Мэттью и Никол сильно отличаются от Мэтта и Хосе, поэтому для меня было действительно хорошим опытом научиться определять, в чем заключается моя работа. Это детали? Это конкретные шаги? Или это то, что вы чувствуете, когда смотрите его? И если да, то как я могу сохранить это чувство, даже если у танцоров нет времени на изучение всех деталей? Это был довольно сложный процесс, который длился более трех дней ».

Джошуа Бимиш

Никол Эдмундс и Мэтью Болл в «норе» Джошуа Бимиша. Фото Алисы Пеннефатер.

Что касается определения того, когда, где и почему запускать проект, Бимиш сохраняет непредвзятость и постоянно ищет «новую информацию», которую может предоставить каждое новое творческое сотрудничество. Но по мере того, как перспективы продолжают множиться с его постоянно растущим профилем, он все больше опасается чрезмерно расширяться или попадать в ловушку обязательств.

«Я определенно осознаю, что не берусь за слишком много творений, чтобы не сгореть. «Каждое изделие, которое я сделал, - это то, что я хотел сделать», - заявил он. «Я еще не на том этапе, когда спрос перевешивает мою способность удовлетворить его, и я приложил сознательные усилия, чтобы попытаться сохранить это как цель моей карьеры. Я хочу создавать только те работы, которые мне интересно создавать. Я бы никогда не стал обижаться на комиссию ».

Сохранение этого позитивного духа означает не только выбор правильных проектов, но и выделение подходящих художников для их выполнения. Приверженность, как обнаружил Бимиш, гораздо важнее престижа или происхождения.

«Дело не в названии компании или ее масштабе. Это больше о художниках в этой компании и о том, сколько времени они хотят потратить на то, чтобы что-то сделать хорошо », - сказал он. «Национальный балет Мексики только что выполнил мою работу в Вейле, и мне пришлось снимать на видео весь процесс обучения этих танцоров моему словарному запасу. Сначала это было немного страшно, но они полностью посвятили себя этому. Я чувствую эту преданность и с артистами Королевского балета. Я могу поверить, что когда они выйдут на сцену, они будут отдавать должное моей работе, потому что они этого хотят. Они полностью посвятят себя этому делу ».

Джошуа Бимиш. Фото Питера Иствуда.

Джошуа Бимиш. Фото Питера Иствуда.

Учитывая высокие ожидания, которые Бимиш предъявляет к себе, и уровень самоотверженности - или, точнее, неутомимое упорство, - которого требовала погоня за своей страстью, неудивительно, что он тяготеет к аналогичным качествам и поощряет их в других. Когда его спросили, какое руководство он мог бы дать молодым хореографам, надеющимся найти точку опоры в своей индустрии, он подчеркнул необходимость отстаивать личную неприкосновенность, при этом уважая систему, на которую они неизбежно будут полагаться.

«Все гораздо более политическое, чем вы можете себе представить», - откровенно заявил он. «Это такая конкуренция и так мало возможностей. Таким образом, лучшее, что вы можете сделать, - это поставить себя в ситуацию, когда за вами стоит учреждение или что-то, что приносит пользу вашим успехам. Следуйте по пути танцора, пусть даже ненадолго, [потому что] если вы единственный человек, который за вас подталкивает, то вы постоянно ведете тяжелую битву. Вот с чем я столкнулся: я всегда снаружи стучусь в дверь и говорю: «Эй, впустите меня, позвольте мне поработать с вашими танцорами. У меня есть уникальная перспектива, которую я могу предложить вам ». Конечно, у меня не было бы голоса, который есть у меня как у хореографа, если бы я не пришел извне. Это своего рода палка о двух концах. Вы должны играть в игру и следовать системе, но также оставаться верным себе и постоянно информировать себя, оставаясь открытым для как можно большего количества различных путей ».

Чтобы узнать больше о Бимише, его компании и его последних проектах, посетите joshuabeamish.com .

Лия Герстенлауэр из Данс информирует.

На фото (вверху): Амар Рамасар и Эшли Баудер из New York City Ballet с Джошуа Бимиш. Фото Фила Чана.

Поделись этим:

Американский театр балета , Проект Эшли Баудер , норка , Хосе Себастьян , Джошуа Бимиш , Мэтью Болл , Мэтью Диббл , ДВИЖЕНИЕ: компания , Нью-Йорк Сити Балет , Николь Эдмондс , Беспокойное существо , красный и черный , Королевский оперный театр , Королевский Виннипегский балет , Свойства поверхности , Театр Джойса , Национальный балет Мексики , Королевский балет , Твайла Тарп , Венди Уилан

Рекомендуется для вас

Рекомендуем